Réseau professionnel de festivals de films sur l'art
Qui sommes-nous ?
Films on Art Network est un réseau regroupant des professionnel·le·s de festivals de films sur l’art du monde entier.
Il est actuellement composé de 13 membres fondateurs issus de différents pays d'Amérique du Nord, d'Amérique du Sud, d'Asie, et d'Europe. Ce réseau permet un échange de connaissances et de pratiques. Il participe activement à l’approfondissement des liens entre art et cinéma, ainsi qu’à la production et la circulation de ce type de films.
Notre mission
Films on Art Network s'inscrit dans une dynamique artistique d'innovation et de collaboration dans le domaine du cinéma d'art et d'essai. Les spécialistes du domaine disposent ainsi d'un espace pour échanger leurs expériences et leurs bonnes pratiques.
Cette initiative permet d'élargir les réseaux de contacts et de développer des stratégies communes de réflexion et de développement de l’audience.
Partager
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Les savoir-faire afin de soutenir l’organisation de festivals de films d'art et d'essai
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Une base de données commune
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Promouvoir
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Les appels à films, publications, productions et événements au sein du réseau
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Les films sur l’art programmés dans les festivals partenaires
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Les rencontres entre cinéastes, maisons de production et de distribution
Encourager
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Les rencontres entre cinéastes, maisons de production, de distributions et autres professionnel.e.s de l'industrie
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Les ateliers, débats et recherches sur les enjeux de l'industrie
Ce dynamisme se traduit à travers une présence internationale
ARCA International Festival of Films on Arts
Manantiales - Uruguay
ARCA explore et promeut la relation entre le cinéma et l’art. Stimulant la production et la distribution d’un large spectre de films allant de la fiction, au documentaire ou encore de l’animation, ARCA est un festival compétitif qui a lieu tous les ans au début du mois de janvier au Musée d’Art contemporain MACA à Punta del Este, Manantiales, Uruguay. Le prix ARCA, une magnifique sculpture par l’artiste Pablo Atchugarry d’une valeur estimée de 60 000 euros, est remis tous les ans au meilleur film en compétition. Grâce à une programmation de films les plus récents et impressionnants, ARCA souhaite étendre la sensibilité et la connaissance de l’art et des artistes d’un point de vue cinématographique à ces spectateur.trice.s, tout en célébrant la diversité multiculturelle qui définit notre temps.
BAFF, Beirut Art Film Festival
Beyrouth - Liban
La première édition du Beirut Art Film Festival voit le jour en novembre 2015. Depuis, et malgré tous les drames que le Liban a connus, le festival continue et propose une sélection variée de films sur l’art (documentaires, films artistiques et de fiction) du monde entier mais aussi des conférences, tables rondes et performances. Dans les universités, les centres culturels, les écoles ou en ligne, le festival va vers son public de tout âge, dans toutes les régions, célébrant la création artistique et cinématographique, défiant les pouvoirs en place qui œuvrent à la destruction culturelle, économique et sociale du pays. Parce que « L’art, c'est ce qui résiste : il résiste à la mort, à la servitude, à l'infamie, à la honte », comme l’affirmait Gilles Deleuze, le BAFF demeurera une plateforme culturelle engagée dans la préservation de la liberté, de la dignité et de la tolérance.
BAFF, Brussels Art Film Festival
Bruxelles - Belgique
Le Brussels Art Film Festival (BAFF), met chaque année en lumière des documentaires sur la création artistique dans son ensemble (peinture, musique, littérature, sculpture, architecture, cinéma.) en collaboration avec l'Institut Supérieur pour l'Etude du Langage Plastique (ISELP).
Il propose un événement annuel au mois de novembre qui permet de découvrir les derniers documentaires sur l’art du monde entier ainsi qu’une compétition de films en lien avec la Belgique, pays producteur de plus de 100 films sur l’art par an. Un jury international est chargé de remettre 3 prix d’une valeur totale de 4500 €. Le BAFF encourage aussi la création en offrant une bourse d’écriture de 2500 € à des cinéastes de moins de trente ans. Accueilli par les salles les plus prestigieuses de la capitale (Bozar, CINEMATEK), BAFF part aussi conquérir son public dans des villes de province, en Flandre comme en Wallonie.
DART Festival
Santiago - Chili
Dart est un festival international pionnier en Espagne et en Amérique latine dans la programmation de films documentaires sur l'art contemporain. Depuis 2017 à Barcelone, en Espagne, et depuis 2020 en Amérique latine, au Chili.
Dart Chile, est un festival qui s'intéresse à la diffusion du genre documentaire sur l'art et les processus créatifs, en sélectionnant le meilleur du cinéma audiovisuel international et en se concentrant sur la sauvegarde de l'œuvre audiovisuelle des artistes latino-américains.
Depuis 2022, le site www.dart-play.com est une plateforme spécialisée dans les contenus artistiques qui s'adresse à l'ensemble de la région sud-américaine.
DART Festival
Barcelone - Espagne
Dart Barcelona est le premier festival international de cinéma spécifiquement axé sur les arts visuels contemporains jamais organisé en Espagne. Fondé en 2017, le festival se déroule dans des théâtres, des musées et des centres culturels de Barcelone. Le programme de Dart se plonge dans les biographies et les créations d'artistes qui sont essentielles pour comprendre l'art local, national et international de notre époque. Le programme du festival se concentre sur des documentaires ainsi que sur des activités éducatives et informatives autour de l'art contemporain, ciblant un public intéressé par les arts visuels, la photographie, l'architecture, le design et la mode.
EPOS Festival
Tel-Aviv - Israël
EPOS, le festival international du film d'art et de culture, a lieu chaque année au musée d'art de Tel Aviv. Il est le premier de son genre en Israël. Depuis sa création en 2009, le festival est devenu un lieu unique dédié exclusivement à la présentation de la culture et des films d'art au public israélien.
Le festival s'adresse aux amateur·ice·s d'art, aux professionnel·le·s, aux cinéastes et aux amoureux·ses de la culture. EPOS encourage également la production de films consacrés à l'art et aux artistes en Israël. Outre la projection de films, il collabore aux expositions du musée de Tel Aviv, organise des spectacles musicaux, des concours et des rencontres avec des artistes et des cinéastes.
La programmation comprend environ 50 documentaires, longs-métrages et films expérimentaux internationaux et israéliens, la plupart projetés pour la première fois en Israël. En plus des projections à Tel Aviv, certains des films du festival sont projetés dans des cinémathèques et des centres culturels à travers Israël.
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Festival International du Film sur l'Art
Montréal - Canada
Le Festival International du Film sur l’Art (Le FIFA), se consacre à la promotion et au rayonnement international du film sur l’art et des arts médiatiques. Depuis quatre décennies, il propose un événement annuel au mois de mars, qui permet de découvrir les derniers documentaires sur l’art, en plus d’une sélection d’œuvres interactives et de réalité virtuelle. Avec une programmation et différentes activités tout au long de l’année Le FIFA s’engage à accroître la connaissance et l’appréciation de l’art auprès du public, à promouvoir le travail des artistes œuvrant dans les domaines du cinéma, de la vidéo et des arts visuels, ainsi qu’à encourager la production et la diffusion de films sur l’art. En 2021, le FIFA a lancé ARTS.FILM, un centre d’art virtuel qui rend des films sur l’art accessibles partout au Canada, en tout temps et toute l’année.
FOTOGENIA
Mexico City - Mexique
Le festival Fotogenia est le premier festival international de films sur la poésie et les récits alternatifs qui a lieu au Mexique. Le festival célèbre les œuvres de poésie, l'art vidéo, les films d'avant-garde et le cinéma expérimental, ainsi que toutes les formes qui explorent les frontières et les limites du cinéma.. Fotogenia a lieu dans divers quartiers de Mexico afin de proposer aux spectateur·ice·s une expérience originale autour de l'image à travers des projections, des conférences, des performances ou des ateliers. Le festival est ouvert à tous les créateur·ice·s de l'audiovisuel qui ne trouvent pas leur place dans les festivals de cinéma traditionnels et qui souhaitent dialoguer avec les spectateur·ice·s de manière innovante et critique.
Florence - Italie
Lo schermo dell'arte
Lo schermo dell'arte est un projet international destiné à explorer et à promouvoir les relations entre le cinéma et l'art contemporain par le biais d'un festival, de projets de formation, d'expositions, d'un programme de résidences pour artistes, de programmes de production, de distribution et d'éducation.
Né à Florence en 2008 le projet collabore depuis avec de nombreux centres d'art contemporain, institutions, musées, académies et universités en Italie et à l'étranger.
Au cours des dernières années d'activité, plus de 300 artistes, réalisateur·trice·s, producteur·trice·s, curateur·trice·s et plus de 50 institutions du monde entier ont collaboré, confirmant ainsi le rôle international dans la détection de nouveaux talents et l'approfondissement de nouveaux langages expressifs.
Film and Architecture
Prague - République Tchèque
Le festival tchèque Film et architecture se déroule dans le cadre du festival national Journée de l'architecture, qui célèbre la Journée mondiale de l'architecture, au mois d'octobre. Il est organisé par l'ONG Kruh. Bien que le centre du festival se trouve dans la capitale, Prague, il se déroule dans toute la République tchèque et en Slovaquie (avec des échos à Berlin et dans d'autres centres tchèques en Europe). Le festival a eu lieu pour la première fois en 2002. Malgré quelques interruptions au fil des ans, il est devenu en 2015 une plateforme indépendante. En projetant des documentaires, des films expérimentaux et des longs-métrages, le festival vise à promouvoir les approches architecturales contemporaines auprès du grand public et à présenter l'architecture comme une partie importante de notre vie quotidienne qui nécessite d'être appréciée et valorisée. Chaque année, le festival présente plus de 20 films produits dans le monde entier, complétés par un riche programme d'accompagnement comprenant des discussions avec les cinéastes ou des performances artistiques. Une part importante des activités de la Journée de l'architecture consiste en la réalisation de courts-métrages thématiques par de jeunes cinéastes tchèques.
Journées Internationales du Film sur l'Art
Paris - France
Depuis 2007, les Journées Internationales du Film sur l’Art explorent, tous les ans en janvier, à l’auditorium du Louvre, les liens singuliers qui unissent le cinéma aux autres arts. Chaque édition propose un rendez-vous avec un.e artiste ou un·e cinéaste, l’interrogeant sur ses filiations et sur son rapport aux arts à travers des projections, des rencontres, une master class, une installation, une performance ; une sélection de films récents, ensuite, regroupés autour de focus thématiques, après la projection desquels les cinéastes viennent débattre ou échanger avec le public ; des hommages à des personnalités disparues ou des évocations rétrospectives, enfin, qui permettent de questionner l’évolution du regard du cinéma sur des pratiques artistiques préexistantes ou contemporaines et de reconstituer une histoire du « film sur l’art », genre à part entière.
Painting with Light : Festival of International Films on Art
Singapour
Painting with Light : Festival of International Films on Art est un programme phare présenté par la National Gallery Singapore, une institution d'arts visuels qui gère la plus grande collection publique au monde d'art moderne de Singapour et de l'Asie du Sud-Est.
Conformément à l'objectif de la galerie de créer des dialogues entre l'art de Singapour, de l'Asie du Sud-Est et du monde, Painting with Light propose une programmation d'images en mouvement qui évoque l'art des expositions en cours provenant de collections privées, nationales et internationales, et explore les pratiques artistiques et les moments de l'histoire de l'art qui continuent de résonner dans le présent. En mettant l'accent sur la création artistique en Asie du Sud-Est, le festival encourage la production et l'exposition d'œuvres en images animées provenant de cette région, en présentant régulièrement en avant-première des films commissariés et restaurés par la galerie.
Painting with Light est revenu pour sa cinquième édition en 2022 avec plus de 55 titres, et continue en tant que festival biennal qui a lieu en juillet, avec un large éventail d'offres comprenant des dialogues après les projections, des discussions, des performances et des visites de curateur·trice·s.
https://paintingwithlight.nationalgallery.sg/